Le film du  réalisateur tchèque Petr Vaclav a obtenu 11 nominations aux Lions Tchèques 2023 (l'équivalent des Oscars et des César) et a remporté 6 prix : Meilleur Film, Meilleur Réalisateur, Meilleur Son, Meilleur Décor, Meilleurs Costumes et Meilleur Maquillage...

Tombé dans l'oubli depuis sa mort en 1781 à 43 ans, Josef Myslivecek était destiné à marcher sur les traces de son père, un riche minotier praguois.

À 27 ans, Il fuit l'Empire austro-hongrois, ravagé par la Guerre de Sept Ans, pour Venise où il étudie la composition avec Giovanni Battista Pescetti.  Sa renommée grandit au point qu'il est surnommé Il divino Boemo, notamment grâce au succès de son premier opéra Semiramide en 1766.

Sa liaison avec une femme importante de la cour accélère sa carrière et lui attire une commande de Ferdinand IV, roi de Naples. Cet opéra, Il Bellerofonte, remporte un tel succès en 1767 que sa carrière s’envole. Pendant les années 1770, il est l’auteur le plus prolifique de l’opéra italien et fréquente toutes les cours européennes et de nombreux théâtres publics de la Péninsule.

Mêlant habilement les épisodes de la vie du compositeur et la musique de ses opéras chantées par les plus grandes voix de son temps, le scénario rend hommage à cet artiste qui a écrit trente opéras et que Mozart admirait !

Tourné dans de magnifiques décors intérieurs, nous faisant voyager dans de sublimes paysages (Venise, Prague...), le film nous enveloppe de ses arias magnifiquement interprétés par des cantatrices de talent dont la Gabrielli...

Quant à l'acteur tchèque Voitech Dyk, il est fabuleux dans le rôle de ce compositeur, travailleur acharné et bourreau des cœurs, qui sut séduire les femmes puissantes et les mécènes amateurs d'opéra...

"Il Boemo" est plus classique dans sa forme qu'"Amadeus" de Milos Forman mais tout autant séduisant pour les férus d'opéra et surtout pour tous les cinéphiles !

Wes Anderson a choisi de nous offrir une plongée dans tous les mythes américains : le Grand Ouest sillonné par les longs trains de marchandises, l'art dramatique époque Actors Studio et ses actrices reconverties dans les séries télévisuelles et les productions hollywoodiennes, les essais nucléaires dans les grandes étendues désertiques, les soucoupes volantes et leurs aliens, la science et les jeunes surdoués, l'armée et son goût du secret, les stations d'essence et les diners comme dans Bagdad Café, les centres d'attraction foraine, les motels et leurs bungalows proprets...

Alternant les scènes en noir et blanc qui retracent la genèse de la pièce qui aurait dû être montée dans ce décor et les scènes en couleurs saturées du site d'Android City, le réalisateur américain nous raconte l'histoire improbable d'un weekend durant lequel un groupe de militaires et d'astronomes accueillent cinq enfants surdoués, distingués pour leurs créations scientifiques, afin qu’ils présentent leurs inventions...

Si on y ajoute la panne de voiture du père photographe d'un jeune surdoué et son hésitation à avouer à ses enfants que leur mère est morte et qu'il transporte ses cendres dans un tupperware, une star de cinéma dépressive qui répète son texte en s'assurant auprès de son voisin qu'elle est photogénique... nous arrivons à un scénario aussi emberlificoté que boursouflé...

Un casting de luxe : Tom Hanks, Jason Schwartzman, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Adrien Brody..., beaucoup de questions existentielles sur le deuil, la mort, les croyances... mais aucun personnage attachant, aucun moment de réelle émotion : le spectateur regarde le film sans entrer dedans et tente de suivre les vignettes successives d'une bande dessinée vintage qui n'offre aucune voie de réflexion sur les problématiques actuelles de notre monde contemporain...

Wes Anderson s'est certainement fait plaisir mais personnellement je me suis beaucoup ennuyée !