Route 66

Décidément je n'apprécie pas du tout le réalisateur Pablo Larrain qui après avoir caricaturé Neruda s'attaque au mythe Jackie Kennedy en la réduisant à une couverture de magazine people...

Le cinéaste choisit de nous montrer la brève période charnière que Jackie a connu entre l'assassinat de son mari et son départ de la Maison Blanche avec des flash backs ridicules sur les années "heureuses" où la first Lady portait les tailleurs Chanel comme une parfaite poupée Barbie et redécorait la Maison Blanche pour éblouir son mari...

Nathalie Portman qui incarne Jackie ne nous fait grâce d'aucune mimique : tristesse, pleurs, questionnement personnel et prises de position à la limite du caprice... tout nous est montré en gros plans !

Le parti pris par Larrain est d'une misogynie à la fois ordinaire et datée : Jackie est toujours accompagnée d'un homme dans ses déambulations : un Bobby à la fois amical et protecteur, un prêtre confident et donneur de leçons qui ose lui dire : On se couche désespéré, on reprend courage le matin après un bon café ???, un journaliste goguenard au début qui se laisse envoûter jusqu'à devenir idolâtre...

Les acteurs qui interprètent John, Bobby, Johnson sont de vraies caricatures et les images sont du niveau de Paris Match !

A fuir ! 

la réalisatrice Elite Zexer a eu l'idée de réaliser ce film après avoir accompagné sa mère qui a photographié des femmes bédouines dans le désert israélien de Néguev aux confins de la Jordanie

Le scénario passionnant a su saisir chacun des 3 personnages de l'histoire dans ses contradictions...

Le père Suliman (Hitham Oman formidable de justesse) est si fier de sa fille aînée qu'il l'autorise à faire des études et lui apprend à conduire... mais pour satisfaire à la tradition il se remarie, interdit à sa fille d'épouser le jeune homme qu'elle aime et répudie sa femme quand elle lui tient tête et soutient leur fille...

La mère Jalila (Ruba Blal à la fois résignée et en colère) fait tout pour garder son rang malgré le remariage de son mari et n'en finit plus de se chercher dans son rôle de mère de 4 filles...

La fille Layla (Lamis Ammar à fleur de peau) veut s'émanciper mais est freinée dans sa quête de liberté par le poids des traditions et la nécessaire solidarité féminine...

Il nous reste à espérer à la fin du film que la petite soeur Tasnim, qui ne quitte pas son jean et refuse de se voiler, saura s'imposer dans une société patriarcale et immuable où les filles doivent épouser l'homme choisi par leurs pères !

Dominique Cabrera adapte le roman de Maylis de Kérangal avec une vraie sensibilité de méditerranéenne !

Ils sont formidables ces jeunes issus de la diversité qui risquent leur vie à chaque plongeon dans la mer depuis la corniche Kennedy...

Marco (épatant Kamel Kadri),, Mehdi (irrésistible Alain Demaria), Melissa, Franck, Hamza, Mamaa et Julie ont pris possession de ce bout de territoire entre la ville, la muraille de rochers et l'eau miroitante qui les appelle irrésistiblement...

Ils s'y retrouvent tous les jours pour oublier la vie dans les cités et apprivoiser leur peur en sautant dans le vide...

Suzanne (étonnante Lola Créton), lycéenne aisée, les observe fascinée et décide de les approcher pour se faire accepter...

Le scénario très habile nous invite au coeur de cette bande de jeunes qui tentent de s'inventer un avenir qui n'est pas celui de leurs parents !

A voir pour les excellents acteurs non professionnels et les splendides photos qui donnent le frisson !

Le musée d'Art Moderne de la vile de Paris consacre une rétrospective à Bernard Buffet (1928-1999).

Bernard Buffet est l'un des peintres les plus connus du XXe siècle mais également l'un des plus discutés !

A travers une collection d'une centaine de peintures, l'exposition propose une lecture approfondie de l'ensemble de son oeuvre des années 40 (l'invention d'un style) à ses dernières années (mythologies).

Les oeuvres choisies sont pour la plupart très noires : au sortir de la guerre le peintre exprime les angoisses d'une génération et et tout le monde salue un génie ! 

A 19 ans il remporte le prix de la critique !

Ce succès lui a permis de peindre librement, de pratiquer une peinture déroutante, souvent agressive (cf les Ecorchés ou La mort), monochrome (cf les Ateliers) ou brillante et pâteuse (cf Les oiseaux)... et surtout très misogyne (cf Les femmes déshabillées ou Les folles) qui peut plaire ou déplaire selon les sensibilités de chacun.

Artiste fou de peinture, réaliste abstrait, peintre commercial, mondain solitaire... Difficile de catégoriser l'artiste dont le trait est immédiatement reconnaissable à l'image de sa signature griffée !

J'ai retenu quelques oeuvres parmi les moins noires !

Après Tomboy qui racontait l'histoire d'une fillette qui cherchait sa place dans le monde, la réalisatrice Céline Sciamma a adapté le livre de Gilles Paris pour nous plonger à la hauteur de gosses de 10 ans cabossés par la vie...

Courgette surnommé ainsi par sa maman qui est victime d'un accident domestique mortel, atterrit dans un foyer pour enfants où il fait la connaissance de Simon, Ahmed, Jujube, Alice et Béatrice...

Dans un décor très réaliste, les marionnettes aux yeux rigolos et si expressifs tentent de se reconstruire, aidés en cela par des adultes bienveillants...

Quand la jolie Camille arrive au foyer, Courgette en tombe amoureux  et les rôles sont joliment redistribués dans la petite bande quand le petit dur devient tendre et que la blondinette traumatisée ose enfin écarter la mèche qui lui cache la moitié du visage...

De très délicieuses séquences où les objets tels un cerf volant ou une assiette de frites illustrent très habilement l'imagination des enfants, leur état d'esprit au quotidien  ou leurs rapports de force...

Un film pour les adultes et pour les enfants à partir de 6 voire 8 ans pour certaines séquences au questionnement préadolescent !

Fanny Ardant, actrice que j'adore, s'est complètement fourvoyée avec cette page d'histoire de Staline...

Fascinée par la culture russe, elle a voulu adapter le roman éponyme de Jean Daniel Baltassat en confiant le rôle titre à un acteur "hénaurme" : Gérard Depardieu ?

Mais tout sonne faux dans ce film, le décor en carton pâte, les couleurs maronnasses, la psychanalyse sauvage de ses rêves qu'un Staline vieillissant aurait demandé à sa maîtresse Lidia, interprétée par une Emmanuelle Seignier momifiée en poupée au visage de cire ???

Je ne pourrai pas vous raconter la fin car je suis partie au bout d'une demi heure, exaspérée par le gâchis des talents réunis et la caricature de scénario !

Difficle de faire une critique de ce film réalisé et interprété par Edouard Baer !

Télérama adore et j'avoue m'être laissée porter par la petite musique du film et ses interprètes :

- Edouard Baer dans le rôle d'un directeur de théâtre qui a une nuit avant la première pour boucler le financement de sa pièce... et trouver un singe pour plaire à l'irascible metteur en scène japonais ???

- Audrey Toutou très convaincante dans son rôle de mère poule / assistante à tout faire / vaguement amoureuse de son feu follet de patron...

- Sabrina Ouazani, stagiaire de Sciences Po, employée en fait comme barmaid, qu'Edouard emmène dans sa folle traversée de Paris et qu'il réussit à "humaniser" en la confrontant à la faune qu'ils rencontrent dans les bars et les troquets ouverts la nuit...

Chaque scène prise isolément est effectivement complètement gratuite voire foutraque mais l'ensemble constitue un moment léger de cinéma comme on n'en rencontre plus guère !

Alma Mahler attend son éditeur pour corriger les épreuves de ses mémoires...

Alma Mahler, éternelle amoureuse, a eu de nombreux et talentueux maris : Mahler, Gropius (architecte du Bauhaus), Werfel (romancier) et de non moins fameux amants : les peintres Klimt, Kokoschka...

Le metteur en scène Georges Werler a confié le rôle titre à Geneviève Casile qui interprète cette "muse de tous les génies" de la voix déclamatoire et cassante d'une femme qui semble être revenue de tout...

Et c'est dommage car le personnage apparaît immédiatement sous des dehors antipathiques : elle méprise son éditeur, elle n'est que reproches à l'égard de Mahler qui ne vivait que pour sa musique à lui et ignorait les aspirations artistiques de son épouse... elle ne trouve que peu de qualités aux autres hommes de sa vie...

Stéphane Valensi endosse tous les rôles masculins sans parvenir à nous convaincre dans un registre plutôt qu'un autre...

Une belle idée de mise en scène toutefois avec le choix de Julie Judd qui interprète Alma Mahler jeune !

Une occasion ratée de nous faire revivre la célèbre Vienne du début du XXe siècle !

Lisa Azuelos dit s'être emparée de la vie de Dalida pour mieux expliquer la raison de son suicide...

Dalida, toujours selon la réalisatrice, est une femme moderne qui vivait dans un monde encore vieux où les femmes se devaient d'être fidèles et étaient punies de stérilité lorsqu'elles avortaient... 

Sveva Alviti qui incarne le rôle, réussit à nous émouvoir au fil des images et nous suivons la vie de la célèbre chanteuse avec l'envie de la consoler dès qu'elle quitte les feux de la rampe... 

La consoler d'être toujours la petite fille que son papa a doublement abandonnée et qui tombe amoureuse au premier regard des hommes toujours plus jeunes qui lui font la cour 

Entourée d'interprètes français tels Patrick Timsit, excellent dans le rôle de Bruno Coquatrix ou Jean Paul Rouve, sobre dans celui de Lucien Morisse son premier mari, l'actrice nous replonge avec talent dans le répertoire exceptionnel de cette chanteuse populaire qui sut prendre avec brio le tournant du disco...avec quelques interprétations émouvantes comme Je suis malade...

La fondation Louis Vuitton accueille jusqu'au 5 mars, 130 oeuvres de la fabuleuse collection de Sergueï Chtchoukine, mécène russe du début du XXe siècle !

Jamais encore exposée à Paris, la collection qui fut nationalisée en 1918 par Lénine puis divisée en 1948 entre les musées Pouchkine de Moscou et l'Ermitage de Saint Pétersbourg, regroupe des oeuvres majeures de Picasso (1 salle entière), Matisse (1 salle entière), Gauguin (1 salle entière), Monet, Cézanne, Le Douanier Rousseau, Braque, Pissaro, Dorain, Vuillard, Marquet, Toulouse Lautrec... dont se sont inspiré les peintres russes tels Malevitch et Rodtchenko...

Une vidéo sur un mur d'écrans nous plonge dès l'entrée dans l'univers de Chtchoukine, amateur éclairé de peinture impressionniste mais également de musique et de danse !

A voir absolument !