Route 66

Aro Sainz de la Maza est né à Barcelone en 1959. Editeur et correcteur, Le Bourreau de Gaudi est sa première incursion dans le genre policier qui lui a valu  le prix international RBA du roman noir.

Il nous conte, tout au long des 660 pages de l'ouvrage qui se lisent avec gourmandise, l'histoire de la transformation de Barcelone entre la décision de la ville d'accueillir les jeux Olympiques en 1992 et la consécration de la Sagrada Familia par le pape Benoît XVI en 2010 !

Plusieurs dizaines années au cours desquelles, la municipalité de la "Ville des Prodiges" a exproprié sans vergogne des centaines de familles pour remodeler des quartiers entiers et la façade maritime, créer des nouveaux centres culturels et récréatifs et ouvrir de nouveaux accès autoroutiers à la ville...

L'intrigue démarre à la Casa Mila, l'une des plus célèbres réalisations du génial Antonio Gaudi...

L'inspecteur Milo Malart, qui a été révoqué par mesure disciplinaire, est rappelé pour résoudre la déroutante énigme d'un corps en flammes retrouvé pendu à l'un des balcons de la Pedrera...

Guidé par son intuition hors normes mais également aidé par Rebeca Mercader, une jeune et moderne sous-inspectrice, son mentor le juge Susana Cabot et Toni Crespo un sergent dévoué et surdoué, Milo va croiser dans son enquête au coeur de la ville des services policiers aux abois, des membres influents de l'oligarchie barcelonaise, aux moeurs dissolues, des experts en énigmes maçonniques, des journalistes de la presse à sensation et des jeunes exclus du système...

Un suspense haletant qui nous fait revisiter les hauts lieux de la capitale de la Catalogne : le parc Güell, la Casa Mila, la Sagrada Familia et ses quartiers désormais fameux (Passeig de Gracia, Barceloneta, Montjuïc...) avec le regard d'un initié et non plus d'un touriste !

Fascinant !!!

Le titre n'est pas bon, le sujet est casse gueule : les modes d'éducation alternatifs mais Matt Ross a fait de son film une ode rafraîchissante à la liberté de penser !

C'est l'histoire d'une famille de 6 enfants vivant en autarcie complète dans les forêts reculées de l'Ouest des Etats-Unis...

Le film démarre sur l'initiation haute en couleurs de Bo l'aîné et nous plonge dans l'univers à la fois physique et savant dans lequel cette famille pas comme les autres a décidé de se construire !

A la mort de la mère, quand ils décident de se rendre à son enterrement, la vie de Ben (extraordinaire Viggo Mortensen) et de ses enfants bascule... 

Confrontés à la "vraie" vie des américains d'aujourd'hui, les enfants déroutent leur entourage familial et sont placés devant un choix radical : rentrer dans le rang pour quitter leur statut de "monstres" ou rester fidèle à leur père qui se retrouve exclu pour ses choix de vie !

Le réalisateur confie s'être inspiré de son éducation personnelle, certes moins extrême, mais qui l'a confronté à l'adolescence à la difficulté d'être différent !

Le film date d'octobre mais sera certainement repris dans les festivals à venir : merci Adeline pour le conseil !

Il m'a été difficile de choisir 10 films parmi la saison 2016 qui a été très riche...

Je me hasarde donc avec un palmarès dont les scénarii font la part belle aux femmes et aux laissé(e)s pour compte ou réussissent à nous immerger dans une histoire qui nous interroge dans nos certitudes !

A l'instar de Télérama, j'inscris Moi, Daniel Blake tout en haut de la liste (je n'ai pas vu Elle de Paul Verhoeven, à qui Télérama donne la 1ère place) !

1. Moi, Daniel Blake : Ken Loach continue à dénoncer la tragédie du chômage et nous sommes en colère avec lui !

2. Julieta : Almodovar aime les femmes et en dresse avec ce film un particulièrement beau et sensible portrait 

3. Le fils de Jean : magnifique film québécois sur la quête des origines

4. Diamant Noir : un superbe thriller sur le thème de la filiation dans le monde des diamantaires

5. Les délices de Tokyo : une vraie gourmandise à voir et revoir sans modération

6. L'effet aquatique : le très joli dernier film de Solveig Anspach

7. Au-delà des montagnes : un magnifique face à face entre la Chine d'hier et la Chine d'aujourd'hui

8. Les pépites : un formidable documentaire sur le sauvetage des enfants vivant dans la décharge à ciel ouvert de Phnom Penh

9. La saison des femmes : pour célébrer le courage des femmes indiennes

10. Les innocentes : la solidarité féminine pour résister à la barbarie

Et aussi : Sully, Le mal de pierres, Spotlight, La danseuse, Brooklyn village, Danish girl, Guibord s'en va-t-en guerre... 

Terence Rattigan nous plonge dans l'univers hypocrite des public schools pour notre plus grand plaisir !

Nous sommes à la fin des années 40, à la veille des résultats scolaires, mais l'élève John Taplow (Thomas Sagols plus vrai que nature) est néanmoins convoqué pour un cours particulier par le terrible et redouté professeur Andrew Crocker Harris (formidable Jean Pierre Bouvier)...

Le metteur en scène Patrice Kerbrat fait habilement intervenir par combinaisons successives tous les protagonistes de l'histoire : l'élève et le collègue du professeur, le professeur et sa  femme (excellente Micky Sebastian), le directeur de l'établissement, un futur professeur et sa jeune épouse... pour nous dresser le portrait de cette institution qui broie les ambitions, les vocations et les couples...

Car l'éminent professeur de grec Crocker Harris surnommé Croquignol, trahi par tous, n'a pas dit son dernier mot... et fait tomber les masques en se livrant à quelques confidences inattendues...

Une pièce très moderne à l'humour so british !

Chili 1948...

Au Congrès, le sénateur Pablo Neruda critique ouvertement le gouvernement. Le président Videla demande alors sa destitution et confie à l'inspecteur Oscar Peluchonneau (amusant Gael Garcia Bernal) le soin de procéder à l'arrestation du poète...

Neruda (excellent et truculent Luis Gnecco) et son épouse la peintre Delia del Carril (Mercedes Moran) tentent de quitter le pays...

Le réalisateur Pablo Lorrain nous conte à sa manière la traque du couple à travers le Chili et jusque dans les magnifiques paysages enneigés de la Cordillère des Andes, comme un jeu du chat et de la souris où le poète laisse volontairement des indices à son malheureux poursuivant qui arrive toujours trop tard...

Le scénario nous fait partager les incursions de Neruda dans les lieux de plaisir qu'il affectionnait mais peine à nous immerger dans le contexte de l'époque et dans l'oeuvre du poète

Un film inégal et un peu vain alors que l'on aurait aimé être entraîné dans cette page de l'histoire politique du Chili où s'annonce la figure de Pinochet...

Kenneth Lonergan nous raconte l'histoire des Chandler, une famille ouvrière de la côte Est,  endeuillée par des drames successifs...

Le paysage portuaire de Manchester, personnage à part entière du film, nous attache aux souvenirs de Lee (excellent Casey Affleck dans un rôle de taiseux) qui revient dans son village natal à la mort brutale de son frère Joe (Kyle Chandler)...

Désigné tuteur de son adolescent de neveu Patrick (Lucas Hedges très convaincant) -qui ne pense qu'aux filles et au hockey, il doit affronter son passé en la personne de son ex femme (Michelle Williams à fleur de peau), qu'il a fui en s'installant à Boston...

Le scénario habilement construit autour de flash backs successifs nous invite à partager l'impossible résilience de cet homme fracassé par la culpabilité...

Un film beau mais triste, englué et lent mais surtout beaucoup trop long (2h18) !

Cristian Mungiu dont le film a été couronné à Cannes par le prix de la mise en scène, nous raconte l'histoire d'un père : Romeo (Adrian Titieni) qui se mobilise pour que sa fille Eliza (Maria Victoria Dragus) puisse partir de Roumanie pour étudier en Angleterre...

Eliza est une brillante élève mais victime d'une agression la veille de passer son baccalauréat, elle n'est pas certaine de réussir les épreuves avec un poignet dans le plâtre...

Le réalisateur nous attache aux pas de ce père, médecin de son état, qui ne pense plus qu'à une chose : trouver un moyen pour que sa fille ait plus de 18 de moyenne pour pouvoir bénéficier d'une bourse...

Quitte à renier ses idéaux, quitte à subir le mépris de sa fille qui ne lui a rien demandé et de son épouse, qu'il trompe allègrement depuis des années...

Le film est long (2h08), lent, plombé par le décor sinistre des banlieues staliniennes où l'intrigue se joue et la veulerie des personnages qui ont voulu croire à l'ouverture de la Roumanie à la démocratie occidentale mais toujours plus englués dans les combines nécessaires à leur survie...

J'aurais voulu aimer ce film mais je préfère le ton d'un Ken Loach qui, tout en dénonçant un système, sait nous attacher à ses personnages qui crèvent l'écran...

Dans "Baccalauréat", la société roumaine telle qu'elle nous est montrée, est tout simplement triste ! Comme les héros de ce drame qui ne sourient jamais et marchent tête basse vers leur destin...

Hugo Gélin réalise un remake d'une comédie mexicaine en faisant appel à deux comédiens français de talent Omar Sy et Clémence Poésy et en transposant l'intrigue dans le sud de la France et à Londres...

Le scénario est mince : c'est l'histoire de Samuel, gentil organisateur d'un club de vacances et fêtard de son état qui hérite un beau matin d'une petite fille de trois mois Gloria, dont Kristin lui assure qu'il est le père !

Samuel part immédiatement à la recherche de Kristin qui travaille à Londres... mais ne la trouve pas...

Il se transforme donc pour notre plus grand plaisir en papa poule d'une adorable gamine qui le fait devenir adulte...

Quand Kristin revient dans leurs vies huit ans après pour réclamer la garde de sa fille, les vraies difficultés commencent...

La paternité, un vrai et beau sujet qui aurait mérité une intrigue plus construite et plus serrée !

A 80 ans, Ken Loach est toujours en colère et continue à dénoncer cinquante ans après son premier brûlot Cathy come home, le système socio-économique anglais hérité des années Thatcher qui oppose les "petites gens" aux méandres administratifs de la recherche d'emploi, amplifiés par la nécessaire utilisation d'internet pour toute démarche !

Merci  Monsieur Loach pour ce film manifeste en faveur des démunis, des laissés pour compte, des pauvres généreux au grand coeur, qui dans leur plus profonde misère, prennent encore le temps d'écouter l'autre et de lui servir une assiette de spaghettis, quitte à se priver soi-même de repas chaud...

Les acteurs de ce film, tous amateurs, sont criants de vérité...

Daniel Blake (sensationnel Dave Johns), menuisier de son état et 42 ans d'expérience, est en arrêt maladie suite à une crise cardiaque... Son médecin lui interdit de retravailler mais Pole Emploi a rejeté sa demande de pension d'invalidité car il ne coche pas tous les critères dans le questionnaire de 52 pages qu'il a du remplir ... Que faire ? Se positionner en demandeur d'emploi mais le parcours du combattant est semé d'embûches...

 Au cours d'une séquence ubuesque dans une antenne pour l'emploi, il vole au secours d'une jeune femme Katie (formidable Hayley Squires), qui se fait littéralement jeter dehors avec ses deux jeunes enfants car elle a eu le malheur de se tromper de bus et donc d'arriver en retard...

Ces deux-là, au delà de leur détresse et de leurs différences, vont devenir amis et s'épauler pour tenir tête aux fonctionnaires, trouver des astuces pour se nourrir, amuser et réconforter les enfants ou continuer à payer leur abonnement au réseau électrique...

Quelques scènes poignantes dont l'épisode de la banque alimentaire ou la révolte de Daniel qui, ne réussissant pas à se faire entendre, atterrit au poste de police pour avoir tagué le mur de l'antenne emploi qui, à nouveau, rejette sa demande de prise en charge...

Mais surtout une formidable leçon d'humanité que nos chers politiques et futur président feraient bien de réviser avant de lancer leurs futures réformes !!!

Clint Eastwood signe un film maîtrisé et émouvant pour nous raconter le destin du pilote Chesley Sullenberger dit Sully qui sauva en 2009 les 155 passagers de son Airbus A320 en le faisant amerrir sur les eaux glacées du fleuve Hudson...

Tom Hanks qui décidément "vieillit" bien campe avec naturel cette figure de héros malgré lui qui a juste "fait le job" !

L'habile scénario démarre par les images cauchemardesques d'un avion qui prend feu en heurtant les tours de Manhattan...

Le "sauveur" Sully, qui doit affronter le questionnement intrusif des assureurs de l'Airbus qui considèrent qu'il a mis en danger la vie de ses passagers en ne faisant pas demi tour pour atterrir à La Guardia, passe de mauvaises nuits...

Il déambule seul ou avec son copilote Jeff Skyles (tout aussi excellent Aaron Eckhart) dans les rues de New York la nuit (clin d'oeil à Lost in translation) où les inconnus l'abordent pour le féliciter et lui offrir des verres pour se réchauffer !

Au cours de cet accident inédit dans l'histoire du transport aérien, Sully fort de ses 42 ans d'expérience,  a pris sa décision au feeling, ce que ne veulent pas comprendre ses détracteurs qui lui opposent des simulations sur ordinateur !

C'est ce combat que nous montre le cinéaste avec quelques flashbacks sur la catastrophe elle même et le passé de Sully...

Récit d'une expérience humaine collective hors du commun (le sauvetage a été possible grâce au sang froid du pilote mais également grâce au dévouement de l'équipage et au professionnalisme des secours qui sont intervenus par mer et par air...), plus que film catastrophe, "Sully" est une vraie réussite !