Route 66

Michael Grandage nous raconte la vie d'un romancier américain Thomas Wolf, mort à 37 ans après avoir écrit deux romans fleuves...

Génie méconnu, il séduit Maxwell Perkins, l'éditeur qui a également découvert Hemingway et Fitzgerald...

Le génie c'est Jude Law ? qui se veut bohème et qui n'est qu'agaçant...

L'éditeur est interprété par l'excellent Colin Firth qui sauve le film...

Car l'histoire est convenue : tel Brutus, le génie finira par trahir celui grâce auquel il a enfin connu la consécration...

Enfin Nicole Kidman qui incarne la maîtresse couguar de l'écrivain n'est absolument pas crédible dans le rôle puisqu'elle a le même âge que Jude Law...

Les années 30 sont savamment reconstituées comme Hollywood sait le faire mais que le scénario est faible...et le film long... !!!

Le réalisateur Diastème brode sur l'air du temps pour nous raconter l'été en garde partagée de deux adolescentes de 14 (une vraie peste !) et 18 ans...

Un mois sur la Côte d'Azur chez maman (Pascale Arbillot) et son nouveau Jules (Patrick Chesnais toujours aussi lunaire), où la chaleur est propice à tous les débordements...

Un mois sur les côtes bretonnes chez papa (Thierry Godard plutôt bon), où le froid et le crachin véhiculent les vraies valeurs ???

Tout ce petit monde a des joies et des peines de cœur...

Et bien évidemment tout finit bien...

Uniquement si vous n'avez rien d'autre au programme estival de votre cinéma...

Stephen Frears s'empare avec tendresse du personnage dont Xavier Giannoli s'est très librement inspiré pour Marguerite !

Les deux films réalisés à 10 mois de distance sont très différents...

Chez Giannoli, le côté "farce" cher à Michel Fau masquait l'émotion... les critiques ont beaucoup aimé le film, Catherine Frot a décroché un César et pourtant, de mon point de vue, le film ne donnait pas toute sa dimension tragique à l'histoire de cette cantatrice qui ne savait pas qu'elle chantait faux...

Chez Frears, Meryl Streep incarne avec malice la riche et vieillissante héritière qui a consacré sa vie à l'opéra et rêve de donner un récital à Carnegie Hall...

Hugh Grant est formidable dans le rôle de Saint Clair Bayfield, fils illégitime d'un aristocrate anglais et acteur raté, devenu imprésario et époux de cette femme qu'il aime tendrement et qu'il protège de la réalité...

Le réalisateur nous replonge dans l'ambiance snob et kistch du New York qui se pique de musique en 1944...

Le film est très réussi et nous offre quelques jolies scènes telles le recrutement du pianiste Cosmé McMoon (excellent Simon Helberg) et le concert de Carnegie Hall où la soirée est sauvée par une cocotte délurée qui, émue par la passion de cette femme, réussit à faire taire les rires que la voix de crécelle de la cantatrice a fait naître dans la salle...

Solveig Anspach signe ici un très joli film avec deux acteurs talentueux : Florence Loiret Caille dans le rôle d'Agathe, maître nageuse bourrue - et Samir Guesmi dans celui de Samir grutier de son état...

Samir qui est tombé amoureux d'Agathe dans un bar, décide de prendre des cours de natation alors qu'il sait nager : le fil du scénario peut paraître ténu et loufoque mais la magie opère !

Nous suivons les tribulations des deux héros dans la piscine de Montreuil où Agathe travaille puis en Islande où elle se rend à un congrès international de maîtres nageurs... suivie par Samir qui s'invite sous l'identité d'un délégué d'Israël...

Les situations sont jolies, le jeu des acteurs délicieusement romantique, les paysages d'Islande superbes, les seconds rôles cocasses à souhait tels ce couple improbable de conseillers municipaux organisateurs dudit congrès..

A voir avant de plonger dans la grande bleue !!!

Pascal Bonitzer s'inscrit clairement dans l'esprit de notre époque où le principe TDSM (tout de suite maintenant) qui règne dans la finance, s'étend désormais à tous les registres de la vie : être riche tout de suite, trouver en un clic la femme ou l'homme de sa vie...

Sous ce titre un peu tiré par les cheveux, se cache un film magistral : une intrigue digne des romans policiers à la trame psychologique, des personnages complexes, des relations intergénérationnelles conflictuelles, des acteurs au sommet de leur art...

Agathe Bonitzer interprète avec maestria Nora Sator, une jeune femme talentueuse décidée à faire carrière dans le monde masculin de la finance avec comme seules armes son intelligence et sa beauté...

Autour d'elle, gravitent son collègue Xavier (excellent Vincent Lacoste), Barsac (majestueux Lambert Wilson) et Prévôt Paredes (formidable Pascal Greggory), ses deux patrons - son père Serge (Jean Pierre Bacri dans un de ses meilleurs rôles) et Solveig (Isabelle Huppert géniale dans le rôle d'une femme riche et brisée), l'épouse de Barsac....

Quand Nora Sator découvre que ses deux patrons et Solveig connaissaient son père, les pièces du puzzle se mêlent pour se mieux se remettre en place dans un univers où les idéaux tendent à s'effacer face au cynisme ambiant...

A voir absolument !

Whit Stillman adapte un court roman épistolaire "Lady Susan" écrit par Jane Austen durant sa jeunesse...

Le film nous plonge dans les salons de l'aristocratie anglaise pour nous raconter l'histoire de Lady Susan Vernon (Kate Beckinsale), une belle veuve désargentée prête à tout pour se remarier, en ménageant ses deux prétendants : Reginald DeCourcy (Xavier Samuel) et Sir James Martin (Tom Bennett)...

Manipulatrice née, elle est aidée dans ses stratagèmes par son amie Alicia (Chloë Sevigny), une américaine en exil...

L'atmosphère de l'époque est admirablement rendue, les costumes froufroutent à la ville comme à la campagne, les échanges sont caustiques à souhait mais Lady Susan Vernon n'arrive pas à la cheville de la Marquise de Merteuil...

Jouant toujours sur le seul registre de la méchanceté, l'héroïne sans scrupule nous lasse vite...

Zelda Fitzgerald est morte dans un incendie qui s'est déclaré dans l'hôpital où elle était internée.

Elle ne l'a pas déclenché mais Zelda, femme scandaleuse est morte brûlée comme les sorcières ou les hérétiques...

Claude Perron l'interprète magistralement au théâtre du Rond Point...

Christian Siméon a écrit la pièce dont la mise en scène est signée Michel Fau !

Sur la scène, un décor de poupée d'où s'échappe une femme trop grande aux yeux fardés en tutu de danseuse...

Le ton est donné, la comédienne alterne durant 1 heure 15 les ruptures de ton entre confidence et souvenirs...

Jeune femme au tempérament de feu, elle a épousé Scott l'écrivain génial qui ne se privait pas de plagier ses écrits et son journal...

Les deux jeunes gens ont mené une vie de plaisir mais Zelda était trop, trop libre, trop intelligente, trop audacieuse... Zelda est internée et soumise à des électrochocs qu'elle tente de raconter à sa fille dans une lettre qu'elle n'enverra pas...

Le spectacle est magnifique d'invention et de naturel... Il nous replonge dans l'Amérique des années vingt et nous fait croiser Ernest Hemingway avec lequel Zelda joua une partie de tennis mémorable...

A voir avant le 19 juin !

La réalisatrice adapte à l'écran le magnifique roman de Milena Agus en déplaçant l'intrigue de la Sardaigne au sud de la France et le contexte de l'immédiat après guerre en Italie à la période post guerre d'Indochine...

Le mal de pierre nous raconte l'histoire de Gabrielle, une jeune femme fantasque et "scandaleuse" qui cherche l'amour physique et rebute ses prétendants, qui se refuse à José, brave homme que ses parents lui font épouser et tombe follement amoureuse d'André Sauvage, un lieutenant mélomane qu'elle rencontre lors de la cure qu'elle entreprend pour soigner son mal de pierre et pouvoir devenir mère...

Marion Cotillard interprète aux côtés d'Alex Brandemühl et de Louis Garrel cette aventure onirique dont naîtra un petit garçon doué pour le piano...

L'époque et les décors sont parfaits, les acteurs sont tous à leur place avec une mention particulière pour Louis Garrel très crédible dans son rôle d'officier blessé et secret...

La scène d'amour merveilleusement filmée entre Gabrielle et André est le sommet et la clé de ce film qui va mettre les personnages face à leurs failles et les obliger à regarder la vérité en face...

Le génie de Nicole Garcia réside dans ce supplément de mystère de l'amour physique qui n'occupe pas la même place dans le livre ...

A voir à partir du 16 octobre en salles !

Arthur Harari nous offre un film somptueux...

Une histoire de famille qui mêle les destins de deux frères et de leurs deux fils...

Un voyage dans le monde très fermé des diamantaires à Anvers...

Une vengeance qui s'habille des codes du thriller...

Quand la vengeance est plus forte que la possibilité de se réinventer dans la promesse d'un métier où son génie balaie les a priori de tous ceux qu'il rencontre, tel est le destin de Pier (extraordinaire Niels Schneider) enfermé dans un conflit de loyauté qui lui sera fatal...

Un diamant pour être beau doit laisser la lumière le traverser...

Je ne vous en raconte pas plus, il faut absolument voir ce film où l'émotion perle sous la maîtrise !

Nicolas Winding Refn (le réalisateur de Drive), nous emmène dans les coulisses du monde du mannequinat...

Jesse (délicieuse Elle Fanning), à peine 16 ans, débarque à Los Angeles avec sa délicate beauté pour tout bagage !

Consciente de sa séduction mais terriblement naïve, Jesse ne voit pas la jalousie qu'elle fait naître chez les concurrentes qu'elle périme ...

L'esthétisme sulfureux des images nous raconte son ascension fulgurante dans le milieu impitoyable de la mode qui l'encense pour mieux la dévorer...

Les personnages qui gravitent autour de Jesse : Ruby la maquilleuse (mystérieuse Jena Malone), ses concurrentes Gigi et Sarah, Hank le gérant de son motel (inquiétant Keanu Reeves) et même Dean son petit ami (Karl Glusman) semblent irrésistiblement magnétisés par le grain parfait de sa peau qui les ramène à l'âge primitif de l'humanité...

il faut aller voir ce film qui ne ressemble à aucun autre tant il mêle les codes du thriller et du conte fantastique à condition de ne pas être rebutés par l'hémoglobine qui signe le début et la fin du film...