Route 66

Pour aller "Au bout du conte", il faut vraiment se laisser mener par l'histoire imaginée par Agnès Jaoui qui incarne dans le film, une actrice ratée qui anime des ateliers dans une école primaire où elle essaie tant bien que mal de faire jouer des enfants dans une pièce où le crapaud se transforme en prince sous le baiser de la princesse incarnée par une petite fille angélique qui, lors des répétitions, refuse de se laisser embrasser !

Le ton est donné ! L'héroïne Agathe Bonitzer, comme toutes les jeunes filles, rêve du grand amour et croit le trouver en Arthur Dupont, jeune musicien pauvre à l'allure de berger ! Ces deux-là tombent amoureux et annoncent très vite leurs fiançailles à leurs parents, couples séparés de rigueur, lors d'une scène d'anthologie !

Car Agnès Jaoui se moque gentiment de tous ses personnages et y compris d'elle-même, femme mûre qui pensait conquérir sa liberté en se séparant de son conjoint : son ex mari se moquait d'elle au volant, aujourd'hui sa voiture rouille dans le jardin de sa maison de conte de fée !

Béatrice Rosen incarne une mère accro à la chirurgie esthétique qui, sous certains lumières, parait la moitié de son âge.

Jean Pierre Bacri, toujours grognon, voit approcher angoissé le jour de sa mort annoncé 40 ans plus tôt par une cartomancienne : il demande à son médecin, qui se révèle être podologue, comment se débarrasser de cette idée fixe !

Le film fourmille d'anecdotes et de réparties savoureuses très actuelles sur la difficulté d'être parent, d'être soi, de trouver l'amour... !

Et cerise sur le gâteau, Benjamin Biolay en séducteur un peu mystérieux et vénéneux est excellent !

A voir pour ceux qui ont su garder un regard d'enfant !

Un film de Roger Michell avec Bill Murray en Franklin D. Roosevelt, Laura Linney en sa cousine-maîtresse, Samuel West en roi George VI (toujours bégayant !) et Olivia Coman en reine Elisabeth (so british !).

Le scénario raconte la visite officielle des jeunes souverains britanniques dans la maison de campagne du président américain à Hyde Park on Hudson, weekend qui scella, hypothèse du film, la décision des USA d'entrer en guerre deux ans plus tard aux côtés des Alliés !

Le film oppose les américains décontractés, aux moeurs libérées et aux coutumes alimentaires étranges : le couple royal est invité à un pique nique où il est prévu que soient servis des hot dogs ! aux britanniques guindés, symboles d'une vieille Europe, la tête haute, la taille guindée mais le pied si près du gouffre...

Dommage que la narratrice soit cette cousine godiche et niaise dont Franklin D. Roosevelt s'est entiché et qui croit au grand amour !

Bill Murray campe un président décontracté et séduisant qui trouve les mots pour mettre le roi George VI à l'aise et révéler l'homme sous le poids non désiré mais assumé de sa couronne : le dialogue des deux hommes est savoureux ! et l'affirmation du roi face à son épouse, lors du fameux pique nique, est très finement mise en scène !

Sans modération ! Allez-y avant que l'exposition ne se termine !

L'exposition est très complète, très riche et nous fait découvrir un peintre que tout le monde connait pour ses excentricités mais qui mérite d'être redécouvert et notamment dans sa période 1920 / 1930 ! Car Dali n'a pas peint que des montres molles et ne peut pas se réduire à sa période surréaliste ! Même si cette période est géniale !

Il manie la couleur comme personne et l'oeil se perd dans les turquoises de la mer ou les ocres du sable de Cadaques... J'ai adoré le tableau de la femme à la tête de rose ... et des petites aquarelles sur bois qui viennent de collections privées et qui sont de purs bijoux !

Le nouveau film d'Eric Rochant avec Jean Dujardin et Cécile de France divise les critiques ! Un peu moins long que les films américains mais long quand même : 1h45 mn !

L'histoire est tirée par les cheveux et le spectateur, fatigué par sa semaine de boulot a du mal à suivre ! Qui travaille pour qui ? Il y a des agents russes et des agents américains, la brigade financière, des traders !

C'est très actuel, les héros se baladent en avion ou en hélicoptère de Monaco à Moscou, d'un hôtel 5 étoiles à un yacht privé, d'un restaurant VIP à un immeuble de verre et d'acier...

Le spectateur a du mal à croire que Jean Dujardin est un vrai agent secret, russe de surcroit, langue qu'il récite comme une vache espagnole... Impossible de ne pas penser à son interprétation dans OSS 117 !

Seule Cécile de France nous étonne, trouvant dans ce rôle de froide trader qui tombe amoureuse de celui qu'elle prend pour un éditeur ! une féminité qu'elle n'ose que rarement dévoiler dans sa filmographie

A voir pour une scène déjà qualifiée d'anthologique dans un ascenseur ?

Le film se laisse regarder si l'on est sensible à l'atmosphère des films d'espionnage et d'agents doubles ! Mais donne envie de revoir le très beau film Espion, lève toi avec Lino Ventura !

Film de David O. Russel avec Bradley Cooper (nouvelle coqueluche d'Hollywood ?) et Jennifer Lawrence, les deux héros et Robert de Niro le père fan de football mais interdit de match car trop "explosif"

J'ai surtout aimé la fin, que je ne vous raconterai pas... car le film démarre laborieusement et s'étire sur plus de 2 heures !

C'est l'histoire de deux jeunes adultes (voir plus haut) qui sortent de l'hôpital psychiatrique : lui a été interné après avoir agressé l'amant de sa femme et elle noie sa dépression dans la nymphomanie (si !) après le décès "stupide" de son mari fauché par une voiture !

Encore jeunes mais déjà cabossés par la vie, ils se retrouvent chez leurs parents respectifs qui incarnent des américains moyens dont les névroses ordinaires font froid dans le dos ! Le film dégouline de guimauve du genre, pour t'aider, aide l'autre ! Sois positif, tu es "excelsior"...

Quand le rythme s'installe enfin et que les deux héros "se calment", nous pouvons suivre la relation cahotante qui les lie peu à peu tout en restant absourdis par l'ambiance hyper émotionnelle que déclenche chez tous les protagonistes chaque rencontre des Eagles et des Giants ! Ils sont fous ces américains, pourvu qu'ils ne déteignent pas trop sur les jeunes européens désoeuvrés par le chômage !

A voir quand même pour le joli happy end et la leçon de sociologie !

Allez voir "Instants critiques" de François Morel avec Olivier Broche et Olivier Saladin qui incarnent les deux ex vedettes de la célèbre émission du Masque et la plume : Jean-Louis Bory et Georges Charensol...

La mise en scène très inventive fait alterner les critiques de films et des intermèdes au piano où excelle une jeune artiste en robe rouge façon Courrèges : Lucrèce Sasella !

A retenir parmi les plus réussies des critiques, celle du Corniaud où les deux compères s'affrontent, celle des Parapluies de Cherbourg, séquence acidulée nostalgique, celle de l'Empire des sens brillantissime comme seuls ils savaient nous faire découvrir un chef d'oeuvre, celle de Cris et chuchotements qui nous donne envie de revoir le film d'urgence, ou encore celle de l'Amour l'après-midi où les deux hommes jouent Guignol en ombres chinoises dans la cabine du projectionniste ...

C'étaient les années 60-70, les années cinéphiles durant lesquelles la France et l'Italie rivalisaient de créativité pour épouser tous les combats de cette époque : la libération sexuelle, la défense de l'homosexualité, le féminisme...

A voir pour Denzel Washington que la caméra ne lâche pas pendant les 2h18mn que dure le film de Robert Zerneckis... et pour Kelly Reilly, la jolie rousse découverte dans l'Auberge espagnole !

C'est l'histoire d'un pilote de guerre, un as reconverti dans le civil, qui aujourd'hui carbure à la vodka et à la cocaïne... Et qui, malgré ses addictions, va réussir à faire atterrir sans trop de casse humaine un avion de ligne qui fonce en piqué vers des habitations...

Les media crient au héros mais le syndicat des pilotes veille : il y a quand même eu 4 morts parmi les passagers, qui va payer ? C'est donc l'histoire en coulisses d'un procès qui se prépare entre scènes alcoolisées et séquences romantiques ou nostalgiques... Tous les ingrédients étaient réunis pour faire un bon film si cette fichue morale américaine ne s'était pas invitée comme guest star ! Je ne vous raconterai pas la fin de Flight car j'aurais envie de la réécrire à l'encre noire, celle des vrais polars !

Si vous souhaitez tout savoir sur l'embrigadement des jeunes maghrébins, en l'occurence ici dans le film marocains, dans les mouvements islamistes radicaux, allez voir les Chevaux de Dieu de Nabil Ayouch avec deux frères dans la vie comme dans le film : Abdelakim Rachid et Abdellah Rachid

Le film commence sur un terrain vague où de jeunes garçons jouent au football ! Le plus jeune qui se rêve gardien de but en Europe, subit régulièrement les coups et les injures de l'équipe adverse qui le traite de pédé car il est d'un tempérament plutôt doux et ne se sépare que rarement de son meilleur ami. Son frère aîné qui a la castagne dans le sang, vole à son secours et les enfants se dispersent comme des moineaux dans la décharge qui jouxte leur bidonville dans la banlieue de Casablanca...

Pas de tourisme dans ce film, que la vie au quotidien de ces oubliés de l'expansion économique de leur pays qui survivent comme des gavroches ! les pères sont absents, seules les mères "courage" élèvent ces enfants sauvages et les repas les retrouvent devant la sacro sainte télévision qui les relie au monde extérieur !

Le frère ainé qui multiplie les bêtises se retrouve vite en prison dont il sort quelques années plus tard transformé ! Je vous laisse découvrir la suite !

Ce film s'inspire d'une histoire vraie : celle des terroristes dont les media nous ont parlé lors des attentats de Marakkech qui firent de nombreuses victimes dans toute la ville...

Une fois de plus, je ne suis pas du tout d'accord avec Télérama qui crie au "vertige" pour Passion, le dernier film de Brian de Palma avec Rachel McAdams et Noomi Rapace !

Comparé au thriller de Corneau, Passion est une pâle copie, un véritable plagiat !

Brian de Palma construit son scénario sur trois femmes dans l'univers impitoyable des agences de pub américaines ! Trois femmes qui se séduisent, s'aiment et se déchirent tour à tour ! Mais contrairement au film de Corneau, rien ne passe et surtout pas le mélange attraction / répulsion qui donnait une dimension de tragédie antique à Crime d'amour. Si les anecdotes et les dialogues sont du copier-coller, Brian de Palma s'est "distingué" en associant trois femmes à cette histoire de pouvoir maléfique alors que Corneau avait disséqué l'affrontement de deux femmes de tête sous le regard faussement dévoué d'un assistant homme qui, à la toute fin du film, et de façon non appuyée, se révélait être celui qui détenait les clés de ce jeu de dupes !

Le film de Brian de Palma peut paraître "plus moderne" en ce sens qu'il est plus chaîné avec la déréalisation de notre quotidien qui se manifeste ici par des sonneries de portables impossibles à localiser !!!

Personnellement, je ne suis entrée à aucun moment dans la soi-disant Passion du titre ! A vous de me dire ce que vous en pensez !

Le film est long (2h30), aride : les coulisses du vote du 13e amendement de la constitution américaine en 1865, la période n'est pas la plus "fun" des Etats-Unis : la fin du 2nd mandat de Lincoln durant lequel la guerre civile n'en finit plus de décimer les jeunes générations des deux bords !

La plupart des scènes ont lieu dans le bureau de Lincoln où à la chambre des représentants... le spectateur est plongé dans l'histoire de la démocratie en marche !

Daniel Day-Lewis est époustouflant dans le rôle de ce président vieilli qui jette toute son intelligence et son savoir-faire politique dans la bataille où s'affrontent le Nord abolitionniste et le Sud esclavagiste, les républicains et les démocrates...

Après un début de film un peu soporifique, on se laisse prendre par les petites histoires qui font la grande Histoire et même si on connait l'issue du vote, on a envie d'applaudir ces hommes de l'ombre et ce président courageux qui a mis sa vie en balance pour ce faie voter ce texte fondateur de nos libertés d'aujourd'hui !