cinema

François Ozon transpose son univers dans l'immédiat après guerre en 1919 où la France et l'Allemagne tentent de se remettre des massacres qui ont décimé leurs jeunesses respectives...

Le réalisateur a confié à Pierre Niney le rôle d'un soldat français Adrien, qui vient se recueillir sur la tombe de Frantz, son ami allemand au grand étonnement de sa fiancée Anna (fascinante Paula Beer) qui n'a jamais entendu parler de lui...

Le film très librement inspiré d'un drame peu connu d'Ernst Lubitsch Broken Lullaby, séduit par son esthétisme mais étonne par son étrange construction en deux parties, deux pays, l'opposition entre la campagne et la ville et surtout deux mensonges...

Curieusement, malgré le sujet et malgré le jeu excellent des acteurs principaux et secondaires (les deux parents de Frantz interprétés par Ernst Stötzner et Marie Gruber sont formidables), l'émotion ne passe pas...

Sans parler de la fin en forme de pirouette qui m'a laissée sans voix...
Dommage, dommage...

Joachim Lafosse déplace l'habituel conflit du divorce sur la maison...

Très jolie maison dans laquelle le couple a vécu ses plus belles années...

Elle c'est Marie (Bérénice Béjo au bord de la crise de nerfs permanente), fille de bourgeois et professeur...

Lui c'est Boris (Cédric Kahn, agaçant et immature), fils de "prolos" et architecte talentueux mais joueur irresponsable...

La maison a été achetée grâce à l'argent dont Marie a hérité mais a été entièrement rénovée par Boris...

Marie propose un tiers de la valeur de la maison à Boris pour qu'il puisse s'installer ailleurs... Boris veut la moitié..

Le couple se retrouve donc contraint de cohabiter en se partageant les jours pour les enfants...

Sur cette idée de départ assez faible, le réalisateur brode à l'infini, nous présentant tour à tour toutes les situations : les jours de Marie, les jours de Boris, les jours où l'organisation déraille, les moments où la mère de Marie prend le relais (excellente Marthe Keller), les jours où le couple s'engueule devant les enfants, devant les amis de Marie, le jour où les quatre se retrouvent comme avant, le temps d'une parenthèse, le jour où la petite fille gardée par son papa atterrit aux urgences...

Bref le film qui dure 1h40 tourne en rond... jusqu'à son issue... prévisible...

Le réalisateur québécois Philippe Falardeau trousse une fable politique dans laquelle le héros Guibord (excellent Patrick Huard), obscur élu indépendant d'un comté menacé de révolte amérindienne, se retrouve par le jeu démocratique, détenteur de la voix décisive qui va départager pacifistes et bellicistes...

En cas de vote "pour la guerre au Moyen Orient", l'exécutif lui permet un poste de ministre, ce qui lui permettrait de régler ses problèmes locaux.... mais s'il "obéit", sa fille le menace de quitter le pays...

Face à ce dilemme, l'ex champion de hockey qui a raté sa carrière par peur panique de l'avion, navigue entre le pouvoir et le terrain, grandement aidé par le bon sens de son épouse (géniale Suzanne Clément) et l'inventivité de son improbable stagiaire Souverain (irrésistible Irdens Exantus), brillant étudiant haïtien en sciences politiques, féru de Jean Jacques Rousseau...

Le scénario satirique à souhait est un excellent révélateur des mœurs politiques de ceux qui nous gouvernent et de l'absurdité du système...

A voir absolument pour regarder différemment les querelles picrocholines des présidentielles françaises à venir !

Michael Grandage nous raconte la vie d'un romancier américain Thomas Wolf, mort à 37 ans après avoir écrit deux romans fleuves...

Génie méconnu, il séduit Maxwell Perkins, l'éditeur qui a également découvert Hemingway et Fitzgerald...

Le génie c'est Jude Law ? qui se veut bohème et qui n'est qu'agaçant...

L'éditeur est interprété par l'excellent Colin Firth qui sauve le film...

Car l'histoire est convenue : tel Brutus, le génie finira par trahir celui grâce auquel il a enfin connu la consécration...

Enfin Nicole Kidman qui incarne la maîtresse couguar de l'écrivain n'est absolument pas crédible dans le rôle puisqu'elle a le même âge que Jude Law...

Les années 30 sont savamment reconstituées comme Hollywood sait le faire mais que le scénario est faible...et le film long... !!!

Le réalisateur Diastème brode sur l'air du temps pour nous raconter l'été en garde partagée de deux adolescentes de 14 (une vraie peste !) et 18 ans...

Un mois sur la Côte d'Azur chez maman (Pascale Arbillot) et son nouveau Jules (Patrick Chesnais toujours aussi lunaire), où la chaleur est propice à tous les débordements...

Un mois sur les côtes bretonnes chez papa (Thierry Godard plutôt bon), où le froid et le crachin véhiculent les vraies valeurs ???

Tout ce petit monde a des joies et des peines de cœur...

Et bien évidemment tout finit bien...

Uniquement si vous n'avez rien d'autre au programme estival de votre cinéma...

Stephen Frears s'empare avec tendresse du personnage dont Xavier Giannoli s'est très librement inspiré pour Marguerite !

Les deux films réalisés à 10 mois de distance sont très différents...

Chez Giannoli, le côté "farce" cher à Michel Fau masquait l'émotion... les critiques ont beaucoup aimé le film, Catherine Frot a décroché un César et pourtant, de mon point de vue, le film ne donnait pas toute sa dimension tragique à l'histoire de cette cantatrice qui ne savait pas qu'elle chantait faux...

Chez Frears, Meryl Streep incarne avec malice la riche et vieillissante héritière qui a consacré sa vie à l'opéra et rêve de donner un récital à Carnegie Hall...

Hugh Grant est formidable dans le rôle de Saint Clair Bayfield, fils illégitime d'un aristocrate anglais et acteur raté, devenu imprésario et époux de cette femme qu'il aime tendrement et qu'il protège de la réalité...

Le réalisateur nous replonge dans l'ambiance snob et kistch du New York qui se pique de musique en 1944...

Le film est très réussi et nous offre quelques jolies scènes telles le recrutement du pianiste Cosmé McMoon (excellent Simon Helberg) et le concert de Carnegie Hall où la soirée est sauvée par une cocotte délurée qui, émue par la passion de cette femme, réussit à faire taire les rires que la voix de crécelle de la cantatrice a fait naître dans la salle...

Solveig Anspach signe ici un très joli film avec deux acteurs talentueux : Florence Loiret Caille dans le rôle d'Agathe, maître nageuse bourrue - et Samir Guesmi dans celui de Samir grutier de son état...

Samir qui est tombé amoureux d'Agathe dans un bar, décide de prendre des cours de natation alors qu'il sait nager : le fil du scénario peut paraître ténu et loufoque mais la magie opère !

Nous suivons les tribulations des deux héros dans la piscine de Montreuil où Agathe travaille puis en Islande où elle se rend à un congrès international de maîtres nageurs... suivie par Samir qui s'invite sous l'identité d'un délégué d'Israël...

Les situations sont jolies, le jeu des acteurs délicieusement romantique, les paysages d'Islande superbes, les seconds rôles cocasses à souhait tels ce couple improbable de conseillers municipaux organisateurs dudit congrès..

A voir avant de plonger dans la grande bleue !!!

Pascal Bonitzer s'inscrit clairement dans l'esprit de notre époque où le principe TDSM (tout de suite maintenant) qui règne dans la finance, s'étend désormais à tous les registres de la vie : être riche tout de suite, trouver en un clic la femme ou l'homme de sa vie...

Sous ce titre un peu tiré par les cheveux, se cache un film magistral : une intrigue digne des romans policiers à la trame psychologique, des personnages complexes, des relations intergénérationnelles conflictuelles, des acteurs au sommet de leur art...

Agathe Bonitzer interprète avec maestria Nora Sator, une jeune femme talentueuse décidée à faire carrière dans le monde masculin de la finance avec comme seules armes son intelligence et sa beauté...

Autour d'elle, gravitent son collègue Xavier (excellent Vincent Lacoste), Barsac (majestueux Lambert Wilson) et Prévôt Paredes (formidable Pascal Greggory), ses deux patrons - son père Serge (Jean Pierre Bacri dans un de ses meilleurs rôles) et Solveig (Isabelle Huppert géniale dans le rôle d'une femme riche et brisée), l'épouse de Barsac....

Quand Nora Sator découvre que ses deux patrons et Solveig connaissaient son père, les pièces du puzzle se mêlent pour se mieux se remettre en place dans un univers où les idéaux tendent à s'effacer face au cynisme ambiant...

A voir absolument !

Whit Stillman adapte un court roman épistolaire "Lady Susan" écrit par Jane Austen durant sa jeunesse...

Le film nous plonge dans les salons de l'aristocratie anglaise pour nous raconter l'histoire de Lady Susan Vernon (Kate Beckinsale), une belle veuve désargentée prête à tout pour se remarier, en ménageant ses deux prétendants : Reginald DeCourcy (Xavier Samuel) et Sir James Martin (Tom Bennett)...

Manipulatrice née, elle est aidée dans ses stratagèmes par son amie Alicia (Chloë Sevigny), une américaine en exil...

L'atmosphère de l'époque est admirablement rendue, les costumes froufroutent à la ville comme à la campagne, les échanges sont caustiques à souhait mais Lady Susan Vernon n'arrive pas à la cheville de la Marquise de Merteuil...

Jouant toujours sur le seul registre de la méchanceté, l'héroïne sans scrupule nous lasse vite...

La réalisatrice adapte à l'écran le magnifique roman de Milena Agus en déplaçant l'intrigue de la Sardaigne au sud de la France et le contexte de l'immédiat après guerre en Italie à la période post guerre d'Indochine...

Le mal de pierre nous raconte l'histoire de Gabrielle, une jeune femme fantasque et "scandaleuse" qui cherche l'amour physique et rebute ses prétendants, qui se refuse à José, brave homme que ses parents lui font épouser et tombe follement amoureuse d'André Sauvage, un lieutenant mélomane qu'elle rencontre lors de la cure qu'elle entreprend pour soigner son mal de pierre et pouvoir devenir mère...

Marion Cotillard interprète aux côtés d'Alex Brandemühl et de Louis Garrel cette aventure onirique dont naîtra un petit garçon doué pour le piano...

L'époque et les décors sont parfaits, les acteurs sont tous à leur place avec une mention particulière pour Louis Garrel très crédible dans son rôle d'officier blessé et secret...

La scène d'amour merveilleusement filmée entre Gabrielle et André est le sommet et la clé de ce film qui va mettre les personnages face à leurs failles et les obliger à regarder la vérité en face...

Le génie de Nicole Garcia réside dans ce supplément de mystère de l'amour physique qui n'occupe pas la même place dans le livre ...

A voir à partir du 16 octobre en salles !